spectacle chorégraphique

Spectacle 3D de la compagnie HMG

Manifestation culturelle, Fête, Cirque - Marionnette, Pour enfants, Manifestation culturelle, Spectacle

Ciboure 64500

Le 11/12/2021

A la croisée du cirque chorégraphique, de la musique concrète et du théâtre muet, 3D est une pièce de cirque qui invite les spectateurs à un beau moment de complicité, mais aussi de drôlerie ! Enfants et adultes se retrouvent autour de la piste et découvrent un agrès très particulier, une sorte de bascule que l’acrobate tente d’apprivoiser, avec laquelle il s’amuse et s’engage dans une drôle de danse acrobatique. Le musicien n’est pas en reste car il enregistre les frottements, les chuchotements, les rires et en extrait une bande son insolite ! Un spectacle à voir absolument ! Dès 5 ans – Réservation auprès du Service Culture & Vie associative.

Out of the blue

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 03/12/2021

Une performance, entre le tableau, la danse, et l’installation, constituée de 7 solos, agencés simultanément dans un espace non scènique où le public est convié différement à entrer dans l’expérience du spectacle vivant. Une oeuvre chorégraphique et plastique immersive, qui peut être abordée par le spectateur de façon personnelle, en étant libre de se déplacer, où le temps est une question d’appropriation individuelle. L’espace quotidien prend alors un autre sens : poétique et convivial, poétique car extirpé de sa dimension anonyme que la danse a rendu attachant, vibrant, mêlant imaginaire et sensorialité, convivial car sa fonction première est transformée, transposée, où l’on peut rencontrer l’oeuvre et l’autre différemment. A 20H00 Durée : 1h Tarif découverte : 8€ / 10€ / 15€ Tout Public

Saison Culturelle > Spectacle "Massiwa & L'Expat"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

SAINT-HILAIRE-DU-HARCOUET 50600

Le 01/12/2021

Danse urbaine/danse du monde - Double plateau chorégraphique / Salim Mzé Hamadi Moissi #1 - Massiwa "les îles" en comorien, ouvre de nouveaux horizons à la danse hip hop. Dans cette pièce chorégraphique pour sept interprètes, le chorégraphe Salim Mzé Hamadi Moissi nous convie à un voyage inhabituel au sein de cet archipel de l'Océan Indien où il est né et a grandi. Pour quelles raisons aime-t-on le lieu d'où l'on vient ? Qu'a-t-on envie d'en transmettre aux autres ? Figure de la scène chorégraphique hip hop étrangère, Salim Mzé Hamadi Moissi (alias Seush) est un danseur autodidacte qui a d'abord appris la danse dans la rue avant de conquérir les plateaux de danse européens. #2- L’expat Ce spectacle mêle humour, danse et théâtre. Il raconte l’histoire d’un homme face au défi de l’expatriation, de ses rencontres, de sa confrontation avec sa culture d’origine. À 18 ans, Salim Mzé Hamadi Moissi, quitte son île pour étudier au Sénégal. Sa rencontre avec la danse hip hop lui permet rapidement de parcourir le monde. En 2014, il décide de retourner vivre aux Comores et son retour au pays marque le début d’une réflexion sur son rapport à sa culture, qu’il publie sous forme d’essai.[...]

Saison Culturelle > Spectacle "Massiwa & L'Expat"

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Saint-Hilaire-du-Harcouët 50600

Le 01/12/2021

Danse urbaine/danse du monde - Double plateau chorégraphique / Salim Mzé Hamadi Moissi #1 - Massiwa "les îles" en comorien, ouvre de nouveaux horizons à la danse hip hop. Dans cette pièce chorégraphique pour sept interprètes, le chorégraphe Salim Mzé Hamadi Moissi nous convie à un voyage inhabituel au sein de cet archipel de l'Océan Indien où il est né et a grandi. Pour quelles raisons aime-t-on le lieu d'où l'on vient ? Qu'a-t-on envie d'en transmettre aux autres ? Figure de la scène chorégraphique hip hop étrangère, Salim Mzé Hamadi Moissi (alias Seush) est un danseur autodidacte qui a d'abord appris la danse dans la rue avant de conquérir les plateaux de danse européens. #2- L’expat Ce spectacle mêle humour, danse et théâtre. Il raconte l’histoire d’un homme face au défi de l’expatriation, de ses rencontres, de sa confrontation avec sa culture d’origine. À 18 ans, Salim Mzé Hamadi Moissi, quitte son île pour étudier au Sénégal. Sa rencontre avec la danse hip hop lui permet rapidement de parcourir le monde. En 2014, il décide de retourner vivre aux Comores et son retour au pays marque le début d’une réflexion sur son rapport à sa culture, qu’il publie sous forme d’essai.[...]

Sortie de résidence : "Tribulations de jeunes filles (dé)rangées" • Ellaya

Danse - Bal - Cabaret

CAEN 14000

Le 16/12/2021

La compagnie Ellaya vous invite à sa sortie de résidence le jeudi 16 décembre à 16h00 au Sillon !La présentation durera environ 20 minutes, suivie d'un échange entre la compagnie et le public.Tribulations de jeunes filles (dé)rangées aborde le thème des « dérangées » : des gens que l’on dérange dans le confort de leur quotidien, des personnes que l’on pense dérangé.e.s parce qu’elles ne rentrent pas dans la norme, et aussi des individus qui se révoltent contre des moeurs qui les dérangent. Dans une atmosphère poétique et décalée, la pièce relate le déploiement de la singularité de chacun.e malgré les règles inhérentes à la société.Plus d'infos sur le spectacle :Chorégraphe : Laura MazeaudInterprètes (avec participation chorégraphique) : Judith Arazi, Shirley Domoison, Laura MazeaudCréation musicale : Johany BerlandLa présentation d'un pass sanitaire valide est obligatoire pour toute personne de plus de 12 ans.Les précautions sanitaires habituelles (lavage de main, distanciation.. ) devront être appliquées dans la salle de spectacle.

AUDE A LA DANSE - CIES PROFESSIONNELLES

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Photographie - Vidéo, Festival généraliste

Castelnaudary 11400

Le 18/12/2021

3 jours de spectacles entre amateurs et professionnels: Musique, Danse, Stages, Rencontres Chorégraphiques et expositions photographiques. Pour l’aurore de ce Festival, nous avons l’honneur d’avoir comme parrain: Ifrah Zerarda, chorégraphe de la compagnie du Cercle des danseurs disparus. Vendredi 17: Ouverture du Festival avec Marie Sigal et Quintessence Company Samedi 18: Soirée Cies Professionnelles Dimanche 19: Journée stage + Soirée Rencontres Chorégraphique Amateurs http://www.gps-spectacles.fr

MARCHÉ DE NOËL : DÉAMBULATION DE LA PARADE AMOUREUSE

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Spectacle

Sarreguemines 57200

Le 18/12/2021

Une harde de cerfs et de biches se prêtent à d’étonnantes danses comme une ode à l’amour, un hommage à la nature. Charme, tendresse et passion sont les couleurs marquant le caractère de ce spectacle visuel et chorégraphique où le couple est la base d’une écriture aussi intemporelle que l’amour. Géants fascinants, ils nous apportent leur poésie pleine de puissance et de vie. Un gracieux ballet urbain, une rencontre improbable et unique dans le dédale de nos rues, qui deviennent ainsi, le théâtre des plus belles histoires d’amour. Port du masque obligatoire et présentation du pass sanitaire dans les zones de restauration.

Spectacle jeune public : 7m²

Manifestation culturelle

Haguenau 67500

Le 28/01/2022

Création de la compagnie Aurélia Chauveau, 7m² revisite la symbolique de l’histoire de Hänsel et Gretel, par le mouvement et la lumière, en s’inspirant de l’univers graphique du livre illustré par Lorenzo Mattotti, aux éditions Gallimard Jeunesse. En lien avec les recherches artistiques de la compagnie, les danseurs évoluent dans une architecture de lumières de 7 mètres carrés, se jouant librement des représentations d’enfermement, d’espérance et de liberté, présentes dans le conte. Véritable espace de contemplation, 7m² se voit comme une expérience chorégraphique, visuelle, émotionnelle et sensorielle.

SPECTACLE - YUREI

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Nancy 54000

Le 23/01/2022

DE 8 À 77 ANS | DANSE, MUSIQUE LIVE, BEATBOX ET ART NUMÉRIQUE Food Truck sur place LE SPECTACLE TIRE SES INSPIRATIONS D’UNIVERS RICHES ET VARIÉS La culture japonaise : Yurei est terme japonais, pour designer certaines personnes qui ont laissé sur terre des chagrins, des colères, ou des regrets et qui ne peuvent pas quitter ce monde ? On dit de leurs âmes, les yurei « fantôme », qu’elles apparaissent aux personnes touchées par le sort. Yuu signifie « sombre » et rei « âme ou esprit ». La pantomime à travers l’écriture chorégraphique, la rencontre entre des danses classiques (les ballets russes et notamment PETROUSCHKA) et leurs descendants urbains. La tribalité et les rites ancestraux à travers la musique live signée Tioneb, beatboxer, live looper (technique musicale) et chanteur. Le praxinoscope- théâtre (dissociation du corps et du décors) à travers les costumes et les décors, avec un travail sur la saturation et la colorimétrie de l’espace et l’utilisation du numérique. Reportage cie SINE QUA NON ART YUREI YUREI est une relecture contemporaine et urbaine des spectacles fantasmagoriques, ou l’art de faire parler les fantômes en public, de rendre visible l’invisible, pour[...]

Spectacle jeune public : 7m²

Haguenau 67500

Le 28/01/2022

Création de la compagnie Aurélia Chauveau, 7m² revisite la symbolique de l’histoire de Hänsel et Gretel, par le mouvement et la lumière, en s’inspirant de l’univers graphique du livre illustré par Lorenzo Mattotti, aux éditions Gallimard Jeunesse. En lien avec les recherches artistiques de la compagnie, les danseurs évoluent dans une architecture de lumières de 7 mètres carrés, se jouant librement des représentations d’enfermement, d’espérance et de liberté, présentes dans le conte. Véritable espace de contemplation, 7m² se voit comme une expérience chorégraphique, visuelle, émotionnelle et sensorielle.

Gisèle Vienne Travaux 2003-2021

Exposition

CAEN 14000

Du 26/01/2022 au 08/02/2022

En écho aux représentations de L’Étang programmées à la Comédie de Caen, le Centre chorégraphique propose Travaux 2003-2021, une installation de Gisèle Vienne autour des inquiétantes poupées qui peuplent les pièces de la chorégraphe, plasticienne et metteuse en scène franco-autrichienne.Depuis vingt ans, le travail de Gisèle Vienne se déploie sur scène – où elle s’est affirmée comme une figure majeure du spectacle vivant – mais aussi au fil d’un travail plastique où photographies, poupées, textes et musique articulent différemment une même matière. Ses installations et expositions dialoguent avec ses spectacles, partagent avec eux des enjeux esthétiques et conceptuels. Depuis 2003, la plasticienne a créé une soixantaine de poupées, à l’inquiétante étrangeté, que l’on retrouve dans plusieurs de ses pièces et dont une sélection est ici présentée. Loin d’être inertes, ces représentations d’adolescent·es sont des personnages à part entière de ses pièces. Gisèle Vienne Travaux 2003-2021 est l’occasion de plonger dans cet univers singulier et troublant.© Gisèle Vienne

House dance avec Katerina Andreou

Atelier, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret

CAEN 14000

Le 26/02/2022

La chorégraphe grecque Katerina Andreou, invite à une exploration de la culture House, en questionnant les limites de son univers nocturne, comme pratique de métissage, pour son rapport à l’origine et l’originalité.Stage en écho à la présentation du spectacle " BSTRD " de Katerina Andreou, le Centre chorégraphique et Chorège s’associent pour proposer ce week-end de stage de " House Dance " avec Katerina Andreou, artiste associée au CCN de Caen.Stage tous niveaux

Abdomen

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Conférence - Débat

Gouesnou 29850

Le 21/01/2022

Cie La Grive S'infiltrer sous la couche superficielle dans les profondeurs de l'abdomen pour tirer les boyaux d'une idée saugrenue: faire un spectacle sur l'éloge du ventre ! Les abdominaux comme moteur pour parler du ventre, ce qu'il y a dedans, ce qui en nait, ce qu'on y cache. Les chorégraphes questionnent le corps dans ses grandes profondeurs, comme un prétexte pour parler de l'individu, de ses tensions et de son rapport à l'autre. Tablettes de chocolat, vitrine narcissique d'une société bodybuildante, berceau de la vie, du second cerveau, de la nourriture, des émotions, de l'énergie … c'est avec toutes leurs tripes que le tandem se regarde le nombril avec beaucoup d'humour et de hauteur. chorégraphie et interprétation : Clémentine Maubon et Bastien Lefèvre complicité chorégraphique : Yannick Hugron et Matthieu Coulon création musicale : Lucas Lelièvre création lumière et technique : Jérôme Houlès Tout public dès 14 ans

No Land demain par la Cie Faizal Zeghoudi

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Langon 33210

Le 04/02/2022

A partir de 13 ans - durée : 1h00 La dernière création du metteur en scène et chorégraphe franco-algérien Faizal Zeghoudi, est un hommage à ceux qui ont quitté leur terre natale, contraints par la guerre ou la misère. Ce manifeste chorégraphique repose sur la gageure de faire vivre au public le drame de la migration contrainte à travers la danse. Une danse éprouvante, urgente, vitale. Le visage dansé de No land demain ? explore en mouvements ou en gestes contenus les postures d’empêchement, d’évitement ou de lutte qui régissent les principaux mécanismes de protection des individus quand l’instinct de survie prend le dessus. Les huit danseurs livrent un spectacle d’une beauté tragique qui réveille les consciences. Un choc artistique nécessaire au-delà des mots.

Inner Célébration - Johanna Faye/Yom & Léo Jassef

Argentan 61200

Le 11/02/2022

Une commande du Festival Suresnes Cités Danse 2022. La grammaire chorégraphique de Johanna Faye mixe l’importance du rapport au sol, dû à sa pratique du breakdance et la verticalité de la danse contemporaine. Sur la scène éclairée par des bougies, la danseuse est accompagnée par le clarinettiste Yom et le pianiste Léo Jassef. Les deux musiciens poursuivront en duo pour un live comme une prière, un rituel, une révélation, une méditation collective...une Célébration ! Durée du spectacle :1h15 Réservation à partir du 1er décembre

PUITS DE LUMIERES - LES FEUX DE LA SAINTE-BARBE

Feu d'artifice, Culte et religion, Spectacle

Lens 62300

Le 03/12/2021

Lux Factory 2.0 investit les Grands Bureaux pour un spectacle pyrotechnique et chorégraphique avec une trentaine d’artistes. Sous les jardins, une ancienne galerie de mine s’ouvre pour libérer un monde de feu et ses photons dans un grondement incandescent. Des êtres de lumière et des joueurs de feu tirent leur énergie du sous-sol et une fois à la surface, se libèrent de la gravité dans un ballet de flammes et de vagues de lumière.

BALLROOM

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 07/10/2020

JEUNE PUBLIC / 2 séances à 15h00 et à 16h15 - durée 40mn AVEC LA CIE NATHALIE CORNILLE - PARCOURS CHORÉGRAPHIQUE PARTICIPATIF + rencontre avec l'artiste à l'issue du spectacle Chacun prend place sur un grand tapis de danse au motif graphique. Petits et grands, confortablement installés à distance les uns des autres, sont invités progressivement à entrer en jeu en suivant les propositions d’une danseuse. Un premier moment doux, on s’apprivoise, puis un crescendo énergique et musical, un instant d’apothéose où l’ambiance est à la fête avant de retrouver, petit à petit, le calme et le temps de se dire au revoir. Voici une promenade chorégraphique en musique où chacun regarde, observe, reproduit ou invente son propre mouvement. On choisit sa place, son rythme, on est libre… Installation et chorégraphie : Nathalie Cornille - Lumière, décor et régie générale : Jean Jacques Lefèvre Production : CNC danse, avec le soutien de (accueil en résidence) - Le Zeppelin/ Espace d’Art et de Culture de Saint André/ Ballet du Nord / CCN DE Roubaix/Visages du Monde - Cergy.

Madame Butterfly

Opéra - Opérette, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret

Berck 62600

Le 08/10/2021

Madame Butterfly est un spectacle chorégraphique et poétique créé par Nathalie Cornille à partir de l’opéra de Giacomo Puccini. Ce spectacle est spécialement adapté pour la médiathèque de Berck-sur-Mer afin d’y accueillir un public familial (accessible dès 3 ans), au cœur-même de l’espace-lecture. Madame Butterfly est d’abord une Geisha, séduite par un officier américain dont elle attendra toute sa vie le retour, patiemment. Puccini a mis en musique et en chant cette rencontre entre deux personnages et entre deux cultures. Nathalie Cornille a mis ses pas sur cette œuvre, sous forme d’instants choisis dans cet opéra, afin de proposer une version courte, originale et accessible à tous les âges. Une danse poétique, épurée, qui nous fait voyager dans la culture japonaise, et nous propose un chemin vers l’opéra et la danse contemporaine. à 18h00 - Durée 30 min - à partir de 3ans - https://mediatheques.ca2bm.fr/mediatheques/2021-cj-14-contes-dopale.aspx

Festival Musica Nigella - Prologue 2 « Kidoairaku »

Festival généraliste

Berck 62600

Le 19/10/2021

Festival Musica Nigella - Prologue 2 « Kidoairaku » Spectacle chorégraphique à la Médiathèque à 19h00 (50 rue Gabriel Péri) 喜怒哀楽 : ki-do-aï-raku soient la joie, la colère, la peine et la gaieté. Elles constituent les quatre principales émotions ressenties par les Japonais. Deux chorégraphes -une Italienne et un Japonais-, deux instruments, une harpe et un koto - instrument à cordes pincées comme la harpe, utilisé dans la musique traditionnelle, notamment dans le théâtre Kabuki - forment un quatuor atypique pour une création musico-chorégraphique à la croisée des sentiments et des cultures. Un effet de miroir où l’interprétation de ces sentiments émerge des origines diverses de ces artistes aux parcours très personnels. Un projet qui symbolise le premier pas vers le jumelage des deux côtes : la Côte de Shônan au Japon et la Côte d’Opale, à travers des projets artistiques de haut niveau, imaginé par Takénori Némoto, directeur artistique de Musica Nigella. Gratuit - sur réservation à la médiathèque : https://mediatheques.ca2bm.fr/mediatheques/2021-cj-15-kidoairaku.aspx

SPECTACLE "PILLOWGRAPHIES" AU QUATRAIN A HAUTE GOULAINE

Haute-Goulaine 44115

Le 25/01/2022

Spectacle chorégraphique de haute volée, millimétrée et précis, enthousiasmant et et jubilatoire, Pillowgraphie est un ovni immanquable de cette saison mettant en scène sept fantômes, légers comme l’air semblant échapper à la gravité. Un frisson ectoplasmique !

Le lac des cygnes

Chalon-sur-Saône 71100

Le 28/01/2022

Musique P.I. Tchaïkovsky Chorégraphie et mise en scène ANATOLY EMELIANOV d’après Marius PETITA, Lev Ivanov et Alexander Gorsky Compagnie : Ballet Royal de Moscou Tchaïkovski (1840-1893) eut l’idée du Lac des cygnes alors qu’il organisait un spectacle à l’aide de cygnes sculptés dans le bois pour ses nièces dans son domaine ukrainien de Kamenka. Puisant aux sources d'anciennes légendes nordiques, ce grand "ballet blanc" dans lequel de jeunes filles sont transformées en cygne par un redoutable maléfice a été composé par Tchaïkovski entre 1875 et 1879. Cette oeuvre pleine de douceur et de mélancolie est longtemps restée incomprise. C'est Marius Petipa, maître de ballet et chorégraphe né à Marseille avant de vivre en Russie, qui lui a donné sa propre lecture chorégraphique en 1895. "Le Lac des Cygnes" est alors devenu l'un des ballets les plus populaires de l'histoire. Il reste d'ailleurs le plus représenté au monde. Un classique mythique ici interprété avec toute la rigueur et la grâce des 35 danseurs de cette troupe russe d'excellence. Un must intemporel à découvrir ou à redécouvrir.

Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Le Havre 76600

Le 01/02/2022

Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]

Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Le Havre 76600

Le 02/02/2022

Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]

House dance avec Katerina Andreou

Caen 14000

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

La chorégraphe grecque Katerina Andreou, invite à une exploration de la culture House, en questionnant les limites de son univers nocturne, comme pratique de métissage, pour son rapport à l’origine et l’originalité. Stage en écho à la présentation du spectacle " BSTRD " de Katerina Andreou, le Centre chorégraphique et Chorège s’associent pour proposer ce week-end de stage de " House Dance " avec Katerina Andreou, artiste associée au CCN de Caen.Stage tous niveaux

Gisèle Vienne Travaux 2003-2021

Spectacle

Caen 14000

Du 26/01/2022 au 08/02/2022

En écho aux représentations de L’Étang programmées à la Comédie de Caen, le Centre chorégraphique propose Travaux 2003-2021, une installation de Gisèle Vienne autour des inquiétantes poupées qui peuplent les pièces de la chorégraphe, plasticienne et metteuse en scène franco-autrichienne. Depuis vingt ans, le travail de Gisèle Vienne se déploie sur scène – où elle s’est affirmée comme une figure majeure du spectacle vivant – mais aussi au fil d’un travail plastique où photographies, poupées, textes et musique articulent différemment une même matière. Ses installations et expositions dialoguent avec ses spectacles, partagent avec eux des enjeux esthétiques et conceptuels. Depuis 2003, la plasticienne a créé une soixantaine de poupées, à l’inquiétante étrangeté, que l’on retrouve dans plusieurs de ses pièces et dont une sélection est ici présentée. Loin d’être inertes, ces représentations d’adolescent·es sont des personnages à part entière de ses pièces. Gisèle Vienne Travaux 2003-2021 est l’occasion de plonger dans cet univers singulier et troublant. © Gisèle Vienne

Théâtre de Saint-Lô > "Elle & Lui" - Cie Sac de noeuds

Saint-Lô 50000

Le 21/01/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 21 janvier prochain, pour le spectacle "Elle & Lui" avec la compagnie "Sac de Noeuds". Une création pour trois danseurs, un musicien et dix matelas. Elle & Lui aborde la question de la rencontre et du couple à travers le duo et à partir d’une libre interprétation du conte La Princesse au petit pois, d’Andersen. À la manière d’une fable surréaliste, ce spectacle présente à la fois une histoire d’amour musicale (live), un conte dansé sans paroles, un zapping drôle et décalé où les corps s’assemblent, se suivent, se frôlent, se sourient, s’invitent ou s’évitent... Une valse ludique de princesses est alors ponctuée de différents clins d’œil aux meilleurs contes de fées. Conception et chorégraphie : Solenne Pitou. Regard extérieur : Matthias Groos. Accompagnement chorégraphique : Micheline Lelièvre. Interprétation : Anne-Laure Mascio, Solenne Pitou, Nicolas Travaille ou Tom Lévy. Création musicale et live : Lucien Morineau. Création lumière et régie générale : Killian Languil. Chargé de production : Baptiste Fabre. Merci à Marius pour sa voix et à Éric du Studio[...]

Théâtre de Saint-Lô > "Murmuration ou le plongeon des etourneaux" - Cie Léa

Saint-Lô 50000

Le 18/01/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 18 janvier prochain, pour le spectacle "Murmurations ou le plongeon des etourneaux" avec la compagnie "LEA" associée au théâtre de la ville de Saint-Lô. « à l’origine, il y a l’observation des murmurations d’oiseaux (regroupement de nuées d’oiseaux en vol, accomplissant ensemble des figures mobiles dans le ciel, se projetant à des milliers d’individus dans l’espace aérien). Au-delà de la stupéfiante beauté du phénomène, ce qui m’a touché est l’absence de heurt, de leader et d’exclusion dans les murmurations, apparaissant comme un modèle d’intelligence collective éprouvée dans le mouvement. C’est ensuite l’envie d’interroger le collectif à l’école, en particulier dans la transition entre CM2 et 6ème, qui a fait naître ce projet chorégraphique. La pièce est pensée comme une plongée dans la contemplation, une reconnexion au vivant d’où l’image des murmurations éclot. Le frottement avec le collège apparaît sur cet état d’écoute. Ensuite l’écriture oscille entre expérience sensible concrète et abstraction pure. Dans La poétique de l’Espace, Gaston Bachelard décrit[...]

Théâtre de Saint-Lô > "Adolescent"

Saint-Lô 50000

Le 01/03/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 1er mars prochain, pour assister au spectacle "Adolescent". L’adolescence ! Tout se bouscule, s’attire et se repousse. Le corps d’enfant s’efface, les attributs adultes surgissent ! Il faut s’affirmer, s’accepter et s’affranchir, être un individu à part entière mais aussi faire partie du groupe. Dans cette pièce chorégraphique imaginée par Sylvain Groud et la plasticienne Françoise Pétrovitch, dix jeunes interprètes nous plongent dans les eaux troubles et bouillonnantes de l’adolescence. Des figures mouvantes et complexes s’esquissent sur un décor changeant, à l’image même de cette période marquée par les paradoxes et les métamorphoses. Ce rite de passage entre l’enfance et l’âge adulte s’exprime différemment chez chacun, tantôt par une évidente facilité, tantôt par une violence inouïe. Cependant, malgré son caractère inéluctable, ce moment rituel reste aujourd’hui plus que jamais incompris par cette société qui pourtant en est la matrice. Les êtres en construction se (dé)battent, se font rigides pour ne plus être vulnérables, traversent à grande vitesse[...]

3 works for 12

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Caen 14000

Du 05/01/2022 au 06/01/2022

Trois partitions, douze danseurs, une seule question : comment la partition musicale insuffle forme et structure à la danse ? Cette réflexion est depuis longtemps au cœur du travail de chorégraphe d’Alban Richard, directeur du centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Créé au Festival Musica de Strasbourg, ce nouveau spectacle interroge le répertoire du vingtième siècle. Alban Richard a retenu trois pièces minimalistes des années 1975-1976 : Hoketus de Louis Andriessen, Fullness Of Wind de Brian Eno – variation autour du Canon de Pachelbel – et Pulsers de David Tudor. Chacune questionne à sa manière la relation au rythme via la pulsation : martelée chez Andriessen, constamment instable chez Tudor, délicatement obsessionnelle chez Brian Eno.  À partir de ces trois pièces, 3 Works For 12 explore les différents rapports possibles entre danse et musique : association, partenariat, domination... Que les douze corps des interprètes n’en forment qu’un seul ou bien que chacun porte sa propre partition, le groupe se pose ici comme une gigantesque et dansante machine humaine qui permet à la musique de se donner à voir. À moins que ce ne soit la danse qui ne se fasse entendre !

Spectacle : Boléro

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Orthez 64300

Le 09/01/2022

Par la Compagnie François Mauduit. Boléro est un programme unique qui regroupe plusieurs oeuvres chorégraphiques. Au programme, un spectacle de danse inoubliable qui mêle grâce et originalité, création contemporaine et extraits de grands ballets du répertoire classique. Mis en scène par François Mauduit, ex-danseur de Maurice Béjart et entouré d’interprètes prestigieux issus de la Scala de Milan, de l’Opéra de Paris ou encore de l’Opéra de Bordeaux, le programme de la soirée présentera toute une série du répertoire de la Compagnie Chorégraphique François Mauduit, définissant le style passionné de son chorégraphe qui s’inscrit dans la continuité du maître Béjart. Ce programme, placé sous le signe de la virtuosité, vous invite à partager un moment riche en créativité et en émotions.

DANSE "VIVACE" CENTRE CHOREGRAPHIQUE NATIONAL DE CAEN EN NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Gorron 53120

Le 07/01/2022

Cela commence par un Madison, cette danse en ligne et enjouée, bien connue des pistes de danse. Puis rapidement les gestes s’enchainent dans une chorégraphie qui ne cesse de se réinventer au rythme d’une musique très éclectique. Une playlist allant du baroque à la pop, en passant par les musiques traditionnelles ou encore l’électro, qui nous embarque dans un voyage musical et gestuel effréné. C’est alors que le titre du spectacle prend tout son sens. Être vivace c’est résister sans défaillir, c’est aussi en musique un tempo rapide, vif et animé, ou en botanique le nom donné à ses plantes résistantes à l’hiver, en constante stratégie de survie. Ici les danseurs, envahis par le rythme et la pulsion, deviennent des corps vivaces d’un nouveau genre, tout en vitalité, acharnement, et persistance. Le corps est contraint de s’adapter à la musique ininterrompue dans une course effrénée qui fait écho à notre société, rythmée par la quête de performance. www.ccncn.eu Conception, chorégraphie, lumières : Alban Richard Créé en collaboration avec les interprètes Anthony Barreri et Yannick Hugron Réalisation du dispositif lumineux : Enrique Gomez Vêtements : Christelle Barré Assistante[...]

THÉÂTRE : IL EST TEMPS À NOUVEAU

Mayenne 53100

Le 22/02/2022

Proposé par Le Kiosque centre d'action culturelle de Mayenne Communauté. Par où commencer… Une phrase il y a quelques années, écrite sur le dossier d’un banc lors d’une exposition dans les jardins du Palais-Royal à Paris «Aujourd’hui, c’est demain et hier qui s’épousent». Bâtir alors un spectacle à partir de discours et de textes qui ont marqué les époques et résonnent encore aujourd’hui et nous font dire qu’il y a encore et toujours des combats à mener. Inventer un récit humaniste, une proposition polyphonique théâtrale et chorégraphique, sorte de fresque chorale, historique et politique. Tout public dès 14 ans.

THÉÂTRE "LE SYNDROME DU BANC DE TOUCHE" CIE LE GRAND CHELEM

Spectacle

Gorron 53120

Le 24/03/2022

Il y a plus de 20 ans, Aimé Jacquet gagnait la Coupe du monde et Léa enfant, fan de foot, rêvait de devenir la Zinédine Zidane du cinéma. Mais aujourd’hui Léa, comédienne, est restée sur la touche. Sa vie est rythmée de petits rôles, de rendez-vous à Pôle emploi, et d’auditions. Un combat contre elle-même s’engage. Peut-elle vraiment se considérer comme comédienne dans ses conditions ? Et Lionel Charbonnier, remplaçant en 98, jamais entré sur le terrain, se considère-t-il comme champion du monde ? Entre causeries de vestiaires et penalty décisif, elle construit d’inattendus parallèles, bourrés d’humour et de poésie, entre le théâtre et le sport. Elle nous parle de tous ces moments de doute qui nous poussent chaque jour à persévérer face à l’échec. Elle s’adresse à tous ceux qui restent sur le banc de touche et possèdent pourtant du talent à revendre. Ce spectacle puissant et sensible est un hymne à la persévérance. I will survive ! Écriture et interprétation : Léa Girardet Mise en scène : Julie Bertin Collaboratrice artistique : Gaia Singer Avec la participation de : Robin Causse Regard chorégraphique : Bastien Lefèvre Son : Lucas Lelièvre Lumières : Thomas Costerg Costumes[...]

Parcours artistique : Master Class et spectacle

Danse - Bal - Cabaret, Atelier, Spectacle

Ploërmel 56800

Le 20/01/2022

Ce parcours artistique est une invitation à rencontrer l’univers artistique de la Compagnie Gilschamber à travers 2 ateliers chorégraphiques et la venue au spectacle Éphémère. Les master class ont pour objectif d'explorer la technique et l’univers chorégraphique du spectacle Ephémère. L’objectif du stage est de développer la créativité et la gestuelle des participants. Ils sont dirigés par l'artiste chorégraphique Cheyenne Vallejo. Ce parcours ""master class"" s'adresse à tous les danseurs et danseuses confirmé(e)s à partir du 2e cycle (12 ans). Il est ouvert à toutes les esthétiques. 1er atelier : jeudi 16 décembre de 18h30 à 20hspectacle : Ephémère, jeudi 13 janvier à la salle Moronoë à Mauron à 20h302e atelier : jeudi 20 janvier de 18h30 à 20hPour les danseurs débutants, un parcours artistique ""Atelier danse"" aura lieu les 20 novembre, 13 janvier (spectacle) et 15 janvierLe tarif de 20€ comprend les deux ateliers et l'accès au spectacle.

Parcours artistique : ateliers danse et spectacle

Danse - Bal - Cabaret, Atelier, Spectacle

Ploërmel 56800

Le 15/01/2022

Ce parcours artistique est une invitation à rencontrer l’univers artistique de la Compagnie Gilschamber à travers 2 ateliers chorégraphiques et la venue au spectacle Éphémère. Les ateliers danse ont pour objectif d'explorer la technique et l’univers chorégraphique du spectacle Ephémère. L’objectif du stage est de développer la créativité et la gestuelle des participants. Ils sont dirigés par l'artiste chorégraphique Cheyenne Vallejo. Ce parcours ""atelier danse"" s'adresse à toute personne ayant envie de danser (à partir de 16 ans). Les débutants sont les bienvenues. 1er atelier : samedi 20 novembre de 10h30 à 12hspectacle : Ephémère, jeudi 13 janvier à la salle Moronoë à Mauron2e atelier : samedi 15 janvier de 10h30 à 12hPour les danseurs confirmés, un parcours artistique ""master class"" aura lieu les 16 décembre, 13 janvier (spectacle) et 20 janvierLe tarif de 20€ comprend les deux ateliers et l'accès au spectacle.

L'eau douce

Auxerre 89000

Le 09/03/2022

À travers ses états changeants - liquide, glacée, vaporeuse - et ses tempéraments - bondissante, tempétueuse ou encore tranquille compagne de nos maisons - l'eau est un réservoir inépuisable de formes et d'images pour la danse. D'histoires aussi, si l'on pense aux monstres marins, ondines et autres sirènes qui peuplent nos imaginaires. Chez les tout petits, elle est enfin source d'émerveillement et d'apprentissage. C'est à eux que Nathalie Pernette a voulu adresser ce spectacle chorégraphique plein de douceur. À partir de trois ans, ils sont invités à faire rivage de leurs corps au plus près d'un bassin et d'un grand nuage... Au centre, une danseuse parée à les emmener pour un grand voyage rêveur entre clapotis, giclées, plongeons, éclaboussures... Autant d'éclats qui racontent le rapport intime de l'élément liquide avec le mouvement, le son et la lumière. Comme une joyeuse connivence entre le spectacle vivant... et la source de toute vie.

Cirque- X Saisons

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Spectacle

Obernai 67210

Le 27/01/2022

Seule sur scène, entourée d’un décor sublime et onirique, la jongleuse Audrey Decaillon revisite les Quatre Saisons de Vivaldi. Elle jongle, danse et manipule des objets tout du long d'une chorégraphie aussi précise que poétique. Les saisons nous parlent du temps qui passe, la virtuosité nous fait l’éloge de la nature et le jonglage nous raconte l’empreinte de l’Homme. Un spectacle chorégraphique, expressif et excessivement poétique pour redécouvrir un monument de la musique classique ! Dès 12 ans par la Cie See.

On sort au Parvis (Ibos) : Spectacle "Nijinska, voilà la femme"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Cauterets 65110

Le 08/02/2022

Mise en place d'une navette gratuite pour assister à la représentation du nouveau spectacle de Dominique Brun / François Chaignaud : "Nijinska, voilà la femme" Poursuivant ses recherches sur les figures saillantes de la modernité, en particulier Vaslav Nijinski, Dominique Brun s’intéresse ici à sa sœur, « la Nijinska », première et unique femme chorégraphe des Ballets russes, néanmoins laissée dans l’ombre. Pourtant, elle a grandement contribué à moderniser la danse. Elle a participé activement à la révolution du Sacre du printemps même si l’histoire retient encore Diaghilev ou Stravinsky. Rien d’étonnant qu’une chorégraphe, passionnée par le patrimoine chorégraphique, Dominique Brun, décide de réhabiliter son apport immense à la danse. Les Noces, pièce pour vingt-deux danseurs et jouée dans la version musicale telle que celle de 1919, est intimement liée au Sacre du printemps, chorégraphié par Vaslav Nijinski dix ans plus tôt. Le mariage qui est célébré ici est traité comme un drame austère et dépouillé, un acte sacrificiel dans lequel il n’y a aucune place pour l’amour et la subjectivité. La recherche chorégraphique s’éloigne de la littéralité de l’argument et construit[...]

Hominideos

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Quatre danseurs et deux musiciens aux corps enduits d’argile rouge dialoguent sur scène. Au cœur de ce groupe, une seule femme, rayonnante de sensualité, incarne une déité bienveillante et explosive, symbole du courage des femmes dans un monde d’hommes. Merlin Nyakam, danseur étoile et chorégraphe camerounais reconnu internationalement, puise ici son inspiration dans la poésie de la poétesse sud-africaine Karen Press et la musique de Scelsi. Il nous invite à un fascinant voyage au carrefour de toutes les cultures où la danse africaine épouse la danse contemporaine. Un langage universel qui conjugue le chant, la musique, la danse. Dans ce spectacle saisissant, on plonge au cœur du berceau de l’humanité et on s’interroge. Dans cette nouvelle création chorégraphique, Merlin Nyakam nous montre une fois de plus l’étendue de son talent. Éblouissant. Une explosion de sens et de sons à découvrir absolument. À ne pas manquer.

Emprise

Marseille 13000

Le 08/11/2021

SPECTACLE solo Jeune danseur remarquable opérant un aller-retour entre les codifications de la danse hip-hop et la densité de la danse contemporaine, Maxime Cozic signe un premier solo sur le sentiment d’être complexé, ou comment créer une matière chorégraphique à partir d’un état, qui, a priori, empêcherait de danser. Chorégraphie & interprétation : Maxime Cozic Création lumière & régie : Lucas Baccini Composition musicale : Jimmy Febvay Durée : ≈ 25 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina Gomes

Mohican dance Ou le téléphone sonnera trois fois

Marseille 13000

Du 18/01/2022 au 22/01/2022

S’éloignant des conventions du théâtre classique, les marseillais Philippe Car & Patrick Ponce se jouent des règles et privilégient les mises en scènes abracadabrantes. Pour célébrer les 40 ans de la pièce Mohican dance, le duo remonte leur célèbre parodie de polar en noir et blanc, inspirée du cinéma américain des années 50. Avec dérision et poésie, ils créent des images inattendues, burlesques et débordantes d’énergie. Un détective, une concierge marseillaise, un indien criminel, un italien joueur, un colonel à la retraite… Les corps des deux acteurs dessinent le spectacle dans un travail chorégraphique truffé de références télévisuelles : un mélange surdosé entre Les Dossiers de l’écran, L’Homme invisible et Amicalement vôtre. La narration est frénétique, comique, enthousiaste. Dans cet univers de bande dessinée, où tous les accessoires sont prétextes à jeu, rien ne semble impossible pour nos protagonistes. Toute la machine policière des fifties revue et corrigée sous l’objectif à peine déformant du rire. [durée 1h20]

Spectacle de soutien à une famille demandeuse d'asile

Manifestation culturelle, Musique, Danse - Bal - Cabaret, Concert, Spectacle

Barbaste 47230

Le 23/01/2022

Avec le groupe chorégraphique Tremplin Switch : tri acoustique Harpe celtique et Cie... et d'autres surprises... Le collectif "Tous droit à un toit" poursuit son action en organisant un spectacle de soutien à une famille demandeuse d'asile. L'entrée est libre et l'intégralité des fonds récoltés reviendra à cette famille La cagnotte en ligne est toujours active: https://www.leetchi.com/c/tous-droit-a-un-toit-w3aq1vpr?utm_source=copylink&utm_medium=social_sharing

Cirque- X Saisons

Manifestation culturelle

Obernai 67210

Le 27/01/2022

Seule sur scène, entourée d’un décor sublime et onirique, la jongleuse Audrey Decaillon revisite les Quatre Saisons de Vivaldi. Elle jongle, danse et manipule des objets tout du long d'une chorégraphie aussi précise que poétique. Les saisons nous parlent du temps qui passe, la virtuosité nous fait l’éloge de la nature et le jonglage nous raconte l’empreinte de l’Homme. Un spectacle chorégraphique, expressif et excessivement poétique pour redécouvrir un monument de la musique classique ! Dès 12 ans par la Cie See.

Danse actuelle et mouvement féministe en Espagne

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/01/2022

Lors de cette tertulia, nous aborderons deux sujets sans lien apparent, et pourtant unis par le spectacle Guerrillères.Ce spectacle, chorégraphie de Marta Izquierdo Muñoz (d’après le livre de Monique Wittig « Les Guérillères » paru en 1969) sera joué à Pôle Sud les 26 et 27 janvier 2022.Dans un premier temps, Irène Filiberti grande spécialiste de la danse et travaillant aujourd’hui au CCN (Centre Chorégraphique National) Pôle Sud, viendra nous parler de la » danse actuelle », mouvement de danse, dont Marta Izquierdo Muñoz fait partie et pratique.Dans un deuxième temps, deux membres de la Maison de l’Amérique Latine à Strasbourg feront une explication du contexte actuel du mouvement féministe en Espagne depuis 2018, notamment avec la grève féministe massive du 8 mars 2018.  Les membres de l’association peuvent également réserver dès maintenant des billets pour le spectacle pour le 26 janvier. À l’issue du spectacle, une rencontre aura lieu avec la chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz. L’achat des billets est possible dès maintenant, individuellement en précisant « groupe de la Maison d’Amérique Latine » : prix du billet 12 euros, 8 euros pour les intermittents et les demandeurs[...]

Long Play (LP)

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

La danse comme altération de la conscience anime le travail du chorégraphe Alexandre Roccoli depuis ses premières chorégraphies pour le club Berghain Berlinois à ses dernières pièces en Italie du Sud. Il s’engage ici avec Long Play (LP) dans une recherche pointue l'amenant jusqu’à la psycho-acoustique et aux pratiques thérapeutiques. En plus de sa collaboratrice régulière la danseuse Vera Gorbatcheva, il coécrit ce projet avec deux personnalités issues de la sphère électronique - l’auteur Jean-Yves Leloup, passionné d’ambient, et le compositeur égyptien Adam Shaalan, co-fondateur du label electro Hizz du Caire imprégné de transes soufies. Ce dernier a composé une bande-son aux variations subtiles, qui s'appuie sur les rythmes respiratoires des vingt danseurs et danseuses du Ballet national de Marseille les conduisants à une transe Techno hardcore incandescente. Les corps traversent et s’unissent à la même partition chorégraphique tel un embrasement, une extase hypnotique collective, tout au long de cette boucle chorégraphique sans jamais se satisfaire de la fin. Direction artistique et mise en scène : Alexandre Roccoli Composition musicale : Adam Shaalan Conseil[...]

Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Une sonnette d’alarme tirée pour la défense des droits et l’émancipation des femmes. "Tu fais, je fais" est un spectacle sur l’inégalité entre les hommes et les femmes dans les pays où celles-ci sont peu ou pas respectées. La danseuse congolaise Cognès Mayoukou présente une performance chorégraphique solo en trois séquences ou elle raconte le combat mené par les femmes pour la parité a travers des gestes langage corporel. Cette création est née de la volonté de dénoncer les inégalités entre les hommes et les femmes. Elle s’est inspirée de son propre parcours, afin de changer l’adversité en moteur artistique d’un discours universel sur la condition féminine. Par le mélange des dimensions intimes et sociales, elle souhaite faire de cette création un outil de défense des droits des femmes. Chorégraphe et interprète : Cognès Mayoukou Regard Extérieur : Delavallet Bidiefono, Andreya Ouamba, Reggie Wilson Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

Wood

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique, Spectacle, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 30/10/2021 au 31/10/2021

La Terre, notre planète, se meurt. L’être humain, qui la domine, a inventé la philosophie, l’art, la science ainsi qu’une multitude de connaissances et de savoir-faire mais en parallèle il a également développé le consumérisme, la destruction des terres et des mers, l’exploitation des autres espèces, en même temps que de la sienne. En s’inspirant du texte de Jean Giono "L’homme qui plantait des arbres", Wood nous questionne, à travers le dialogue entre une danseuse et une marionnette, sur la relation de l’être humain à la nature et sur l’impact (positif ou négatif) qu’il a sur son environnement. Chorégraphie, interprétation, mise en scène et costumes : Émilie Lalande Assistant chorégraphique : Jean-Charles Jousni COMPAGNIE (1)PROMPTU Danse et marionnette - 45 min Dès 6 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Alchimie

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 20/01/2022 au 21/01/2022

Un couple choisit de s’éprouver totalement et littéralement, en dansant au milieu des flammes, sans penser à ce qu’il restera. S’enflammer pour un dernier ébat ou peut-être, combat. Ce qui compte, ici et maintenant, c’est l’embrasement. Pas les cendres du réel épuisé. Dans Alchimie, cinquante bougies allumées au plateau signalent le déroulement d’une opération de combustion entre un homme et une femme qui partagent la même obsession du mouvement. Des mouvements qui brûlent, des désirs qui s’embrasent. Les matières basculent les unes dans les autres, les gestes se dérobent, s’évadent, se fondent. Le monde d’Alchimie est un monde de l’éternel devenir, de la transmutation mystérieuse des matières, des mots vers le geste, du geste vers la danse, du comique vers le tragique… sans fin. Un spectacle chorégraphique exalté, qui plonge intensément dans l’imaginaire de l’incandescence, pour y trouver de quoi nourrir toutes les formes d’ardeur. Romain Bertet Cie L’Œil ivre Avec Marie Laure Caradec et Romain Bertet Création 2022 Première de création En coréalisation avec KLAP Maison pour la danse Age minimum recommandé : 10 ans Une proposition Le Zef - Scène Nationale[...]

Soirée avec la formation Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Spectacle en deux oeuvres de Joanne Leighton et Christian Ubl. • "Score" de Joanne Leighton La démarche de création de Joanne Leighton explore les notions d’espace et de site comme un tout, un commun peuplé de territoires, d’identités, d’espaces interdépendants. Elle propose une ouverture vers un travail sur scène et hors scène où chaque lieu au-delà des frontières, et où chaque corps au-delà des individualités, deviennent le champ de l’expérimentation chorégraphique et interpellent la notion du même et de l’autre. Après le fascinant Totem créé pour la formation istréenne Coline en 2020, la chorégraphe vient à la rencontre des apprenti·e·s danseur·euse·s de la session 2020/2022 pour une nouvelle Création. Chorégraphie : Joanne Leighton Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & Poļina Filippova et Rūdis Vilsons, étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Durée : env. 30 minutes • "Der Lauf[...]

Danse - Compagnie Anna Pérez - Raíces al Aire

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Die 26150

Le 24/02/2022

Un spectacle qui bouscule par son langage et nous fait voyager dans un flamenco réinventé, imprégné d’élégance. Ana Pérez lance le défi de créer un nouvel alphabet chorégraphique, taillé sur mesure et enraciné dans ces tripes et son fort intérieur.